可以理解,這裡的絕大多數聊天幾乎都是關於SD的。作為以音頻為中心的人,有時很難記住我們處理的圖像實際上是由某人製作的。更難記住的是,在視頻編輯器方面,我們對待聲音的艱苦細節和謹慎程度是相等的。
將我們的想法分離,分類,整理成整潔的小包裝以使事情更容易處理是我們的本性。他是一個有聲調的人,那個女孩在做視頻,從來沒有兩個人見過。當我想到這一點時,我從來沒有見過一個編輯。對我來說,這似乎是錯誤的。
我們作為健全的人都依賴於圖片人,儘管他們不願承認,但圖片人卻依賴我們。然後將這些依賴關係包裝到一個盒子中是否有意義?聲音設計師也應該不是圖片編輯器嗎?能夠觀看剪輯並感受節奏,確切地知道圖片為什麼會按照自己的方式移動,這是否對設計聲音有很大幫助?
我覺得我自己的聲音設計確實缺乏這個要素。如果您理解我的意思,那幅畫一直都是反對的作品。我應該對某些刺激措施提出建議。巴甫洛夫聲音設計。事實是,我們總是排在最後,事後才想到“ oh f * ck”。
如果學習,將自己更好地融入到過程中,不是一個好方法,理解並能夠編輯電影/視頻,以便我們做得更好?我知道這並不完美,但是這句老話浮現在腦海:
給一個人一條魚,他會吃一天。教男人釣魚,他將吃一輩子。
有什麼想法?