今天與一位老師討論了錄音的適當音量，特別是對話。她告訴我們，她的工作是保持在-6和-12之間，但是在那種動態範圍內誰會說話？我的印像是-12到-24。在Dialnorm上錄製似乎可以減少一些雜音。有人有錄音水平規範嗎？我已經用谷歌搜索並遇到了一些答案，但我想看看這個論壇要說些什麼！
您提供的數字在我看來是（後期製作）混合時的。這就是我的目標，是使聲音水平保持在配樂中。純粹談論錄製：我盡可能地錄製對話，顯然是安全的。我的目標是獲得最佳通緝信號（語音）與噪聲（背景）的比率。因此，最響亮的時刻將在0以下。根據性能的不同，語音可能具有較大的動態範圍。
如果錄製的聲音太低，您將無法擺脫噪音，因為您稍後必須將其調高。您不僅會帶來背景，而且還會帶來系統的任何噪音。寧可記錄更熱，也要比其他時間先記錄下來。不過，這還不錯，因為您確實不想將錄音機/調音台調到最大，因為那樣會增加很多噪音。
我只是根據我的個人經歷在這裡談論，這裡有許多經驗豐富的退伍軍人。我對他們說的話感到好奇。
當我們為動畫片配音時，我們通常在儀表上記錄大約0 dB，在Pro工具中為-10dB。場外竊竊私語會更柔和，而您卻無法獲得最大的回報。
涉及多個因素；與任何類型的錄音一樣，“沒有大小適合所有人”。這取決於所討論的主題，受訪者的類型和他們的動畫，背景噪聲等。這是一個平衡最大增益（數字放大器在最大增益時噪聲較小）而沒有削波，以及是否選擇包括的問題。限制器的安全網。如果是一次拍攝，沒有機會進行預測試，那麼我建議在-12dB區域錄音並打開限幅器，因為一旦被剪輯，錄音就會毀了並且失去了機會。可能用於數字放大器；他們在那時表現最好。通常最好使用衰減器和高通濾波器來減少信號輸入，以便可以在錄音機上使用最大增益。
+1對安德魯的回答。錄製時，目標應是盡可能保持清潔，清晰並呈現錄製內容。出色的動臂操作人員可以將麥克風盡可能地靠近天才（而不是被槍殺）以實現這一目標。在發布後，對話級別將進行調整以符合所需的規範。通過將錄音目標定為某個水平，您可能會面臨錄音太低的風險，並且正如安德魯所說，混音時本底噪聲會更大。
相反，您應始終避免錄製剪輯的對話，以免錄製得太熱！
我不認為您應該把它看作是一個喚醒電話！在位置上，捕獲對話框而不進行剪輯比與本底噪聲有關的任何操作更為重要。
盡可能接近是給定的，同時也要盡量減少現實世界中的噪聲。但是不要記錄熱點，因為它會使您（以及我們在後）陷入困境。如果您希望將正常對話的峰值提高到-6dbfs，則會剪輯大量內容。數字剪裁聽起來很糟糕，即使使用izotope也很難將其清除。花時間消除房間中的實際問題（例如混響，唯一的噪音，風扇等），而不要嘗試最大化錄製的音量。對話框編輯器將愛您。他們會討厭您剪切對話框...
一次，將一般水平保持在-12和-6之間是必要的。我們只有16位（65535個獨立步長，可能的範圍為98dB），這意味著本底噪聲即將來臨。儘管之所以可行，主要是因為限制了插入量，並且隨著收益大於損失，我們選擇了收益。實際上，那時的對話仍然很甜蜜，所以沒人注意到。
現在，我們有24位及以上的16777215個獨立步驟，可能的動態範圍為144dB，動態範圍提高了6dB，每個新的位。這意味著，要達到與現代現場記錄儀上的DAT相同的結果，理論上您可以將增益降低約46dB。這樣做確實不是一個好主意，因為它會假設記錄質量（不要與最終質量混淆）。事實並非如此。我們利用額外的淨空和保真度使電影聽起來比以往任何時候都更好，並以藝術形式發展。我知道許多人嘗試比較基於數字的分辨率，這在模擬格式上或多或少都行得通（例如，電影聲音並沒有通過增強的磁性而變得更大聲，而是採用了更高的淨空），但是在數字媒體中更高的分辨率帶來了很大的不同，從而提供了更加透明，生動和生動的結果。
話雖如此，我們現在可以選擇記錄甚至非常動態的信號源，包括完整，無失真和相對無噪聲通過調整以適應現代儀器的新規格。不幸的是，我已經意識到許多老老師都覺得很困難。 絕對影響材料的一切都會使它降解。在工作室中，您可以對其進行控制，並且可以做更多的透徹選擇，以實現透明的效果（如果您無法完全撤消它們的話），但是在位置上，絕對是一切，這是一個醜陋的磚牆限制，提高了背景噪音/醜陋的嘴巴聲音，或者可能完全殺死了重要的瞬態信號，將一直存在，並且永遠無法將其固定為原本應有的狀態，或者花費大量時間才能將其固定下來。除此之外，在現場，沒有時間考慮太多事情，您必須找到一種快速的工作方法，並將其放在安全的一邊，以盡可能避免意外的問題。由於很少有人了解我們在做什麼，因此更多的責任要達到可接受的結果，這包括我們盡可能有效地使用我們的設備。
如今，當我記錄對話時，我遵循非常簡單的規則；保持中心電平在-20dB附近，嘗試使峰值保持在-3dB以下，如果可能的話，最好保持在-6以下，並且將任何現場處理（如濾波器和限制）保持在絕對最小值（如有）。如果我不確定事情會如何發展，我寧可將水平保持在較低或較高的水平，以確保安全。我當然總是要保持限制器的狀態，因為即使在編輯中任何峰都越過0，稍微平坦的峰仍然聽起來相當不錯，而且在某些時候或其他情況下肯定會這樣做，而純剪輯的聲音聽起來很糟糕，可能非常認真地認真做一個非常重要的事情，並降低混音效果。如果沒有很好的環境或後勤原因，很少有董事會對此感到寬容...
感謝您的投入，伙計們，我一定會牢記所有這些。從-24到-12，我一直在錄音，到目前為止，我取得了不錯的成績。我認為這已經是一個警鐘了！
在為電視配音很多動畫片和東西後，根據我的經驗，由於印度的電視為-10 dB（SD電纜或衛星），因此在錄音室配音時，我將前置放大器設置為使protool的最大-10dB達到水平對於正常對話，對於任何憤怒/大喊大叫的對話，最高為-3，這會導致所有內容在以後被壓縮/降低，以適合磁帶上的-10。
但是對於一些主要的劇院發行電影，我有開始與著名的聲音設計師配音（帶有2個麥克風），從我或聲音設計師將前置放大器的增益設置為在沒有削波的情況下盡可能高的水平來看，所有級別都是很熱的。
在這兩種情況下，無論是電視還是電影，都要進行大聲喊叫的對話，要求藝術家稍微後退，以獲得更多的聲音投射而不會被剪輯。如果他的電影放得太多，他會開始聽起來很空洞，或者我聽到房間的聲音。
-18vu（-21 rms）滿量程（0 dB峰值）。相應地調整壓縮動態。我建議1.8：1嚴密攻擊並放出足夠的閾值，以使其達到適當的級別規格。
在錄音室錄製動畫聲音時，我的目標是大約-10或更低一些。一個重要因素是了解演員和劇本。如果劇本要求突然大喊大叫，或者這是一個非常激動的時刻，我的地位就會降低。如果我不熟悉演員，或者我知道這是一個真正遍布各地的演員，也是如此。但是，例如，當塞思·麥克法蘭（Seth MacFarlane）走進展位時，知道角色和劇本就可以很容易地預測遊戲的水平，我可以放心地將目標定在-6到-8之間，並獲得特別乾淨的熱錄音。
我也適當地積極使用增益或衰減器-在動畫中，尤其是沒有“設置後忘記”的功能。