請原諒我是否有人問過這個問題，但是我只是在發現的短片上做了一個“只是為了好玩”的聲音設計，所以我有點問題。
在狙擊手和受害者之間砍伐，並且砍伐和砍伐在他們的兩個視角之間來回相當快-在圖片上沒有褪色/消失。
我在砍伐森林外環境時遇到了麻煩
對於這種減少環境/圖片的類型，我不知道有什麼經驗法則嗎？
我發現如果我淡出了氣氛太長時間了，聽起來很刺耳，我花了相當長的時間才能在正確的時間獲得正確的淡入淡出（只是輕輕地找到確切的位置，然後才開始對環境不起作用）。
一如既往，非常感謝您的幫助...
這些經驗法則很方便，但切勿在自動駕駛儀上使用它們！
每個人的氛圍削減都有節奏，應該由場景的動作和上下文來激發。您可能需要強調切割，使切割不明顯，或者在這兩個極端之間進行任何調整。還請注意是否存在時間跳躍和/或插補場景是否結束。另外，如果對話貫穿整個片段，那麼氛圍也應該引領...
我總是在棋盤格上排列氛圍軌跡，因此您可以完全控制每個氛圍的入口&出口... >
通常，當您在場景中進行透視圖更改時，背景會重疊一幀並以相等的力量進行淡入淡出，而2幀有2幀淡入淡出則用於在完全不同的環境之間進行切換，就像您所描述的那樣。真正改變的唯一一次是，如果您要處理緩慢的溶解或緩慢的多莉/穩定攝像機/手持設備在房間之間的移動。
基本上，您希望音頻與剪切片段匹配。
+1代表科林的方法。對於視角轉換剪輯，我想為剪輯本身上的傳入mb開始2幀淡入淡出（然後淡出）...，這樣您的淡入淡出實際上就出現在剪切前後的兩幀中。
棋盤格使您的前後肢保持水平一致變得容易。
好問題。我也有類似的情況。您所聽到的（迷戀嗎？）比聽眾要多得多。但是，這仍然是一個重要的決定。
根據您提供的一些敘事信息，我認為削減費用的做法會奏效。
如果您想隱身，我可能會用超短交叉淡入淡出來達到相同的響度，以平滑過渡並避免單擊。
如果您想從某個人的角度出發，即使在拍攝對方的鏡頭時，也可能會保持該人的氛圍。
只有幾點想法。期待聽到別人的建議。
我最喜歡的完成快速剪切的方法是在上一場景的最後一幀進行下一段對話。當您的眼睛意識到自己在哪裡時，它會給人以與他人同在的感覺。只是我的意見。